Noise Appel Labelfest / rhiz 7.Juni 2012

Live-Kritik Elevate 2014

Zwei ausgiebige Abende lang zelebrieren die grundgütigen Leute von Noise Appel ein Labelfest im Wiener rhiz. Aus dem Aufgebot eine ansehnlichen Auswahl ihrer fortschrittlichen Kräfte wird der Autor Zeuge des Auftritts von The Striggles, denen die avancierten Rockkombinate Reflector (siehe auch Platten des Monats) und Shit&Shine folgen sollten. Auf dieser Station ihrer Plattenpräsentationstour des titellosen Doppelalbums (siehe Reviews) geht im kleinen aber stimmigen Konzertraum des Gürtellokals die Post ab. Sowohl mit Leibes- als auch mit Geisteskräften wird der Bluesrock wie wir ihn kannten, herrlich aus der schnurgeradeaus-Richtung gezerrt. Auf mathematisch-dynamische Riffs folgen quasi-statische Pqassagen. Robert Lepenik und Gottfried Krienzer stellen so mächtige wie windschiefe Klanggebäude in den Raum, in denen auch die Soundarchitektur eines John Cage nicht als Fremdkörper herausragt. Dazu drischt Slobodan Kajkut in Mensch gewordener Leidenschaft die Drums - während Martin Plass ohne Rücksicht auf nennenswerte Verluste a) sich die abgründige Seele aus dem Leib singt, b) dem Bass aus Kilmisterbasis zusetzt und c) an einer Stelle dem Altsaxofon das das Quietschen und Um-Gnade-Winseln lehrt. Dank Energiegewinnung und Experimentierlust werden von The Striggles die Schuldisziplinen Blues und Rock'n Roll in eine neue Stratosphäre katapultiert. Mitreissend.

(Andreas Fellinger / Freistil #44 August/September 2012)

THE STRIGGLES: The Striggles (Hell Records/Noiseappeal,2012)

THE STRIGGLES: THE STRIGGLES (2012)

Label: Rock Is Hell / Noise Appeal

Nein, auch mit dem „The“ im Bandnamen und der traditionsverbundenen Bass/Gitarre/Schlagzeug/Gesang-Aufstellung sind The Striggles keine herkömmliche Rockband. Selbst wenn sie ziemlich hart zulangen können, ist das neue Album „The Striggles“ (Noise Appeal Rec./Rock Is Hell) wohl so etwas wie Meta-Rock. Wie der zustande kommt, erzählt Gitarrist Robert Lepenik: „Vier Leute gehen in den Probenraum und loten ihre Möglichkeiten aus.“ Angst? Braucht man keine zu haben – der in den Grenzgebieten zur Abstraktion wandelnde Experimental-Rock der Striggles ist keine Free-Rock-Orgie, sondern weiß Stille, Ausbruch und Dekonstruktion eine Form zu geben, die sich Kopf wie Intuition gleichermaßen bedient.

Im Pressetext zum neuen Album finden sich Zeilen wie diese: „In Zeiten, in denen so viele Bands auf anstrengendste Art und Weise idealistisch und eigenständig arbeiten, stechen The Striggles mit ihrem ‚Allerwelts-Rock‘ auf angenehme Weise heraus“. Das kann man auch als Journalismuskritik verstehen. „Wenn jemand wirklich etwas wissen will, dann muss er sich eben ein wenig bewegen“, meint Lepenik. Wenn sich solche Zeilen dann unbearbeitet in einer Krone-Veranstaltungsbeilage wiederfinden, sollte sein Ratschlag beherzigt werden.

Wer das Formatsprengende schätzt und auch den Kontext Pop einmal gerne verlässt, der könnte sich mit den aktuellen Soloarbeiten von Lepenik auseinandersetzen. Als Ergebnis mehrjährigen Forschens ist eben „Postepeno“ (GOD/Entr’acte) erschienen, eine strenge, aber meditativ anregende Arbeit zu Mikrotonalität, unstabiler Harmonik und Sinustönen, die Klaviertöne manipulieren. Große Kunst braucht Vorstudien: Die zu „Postepeno“ erscheinen dieser Tage unter dem Titel „Mögliche Unausweichlichkeiten“ auf Schnapsidee Records und Chmafu Nocords.

Tiz Schaffer / Falter 28/12

StriggCatMummy is on the third place of the best albums 2011 in the annual music charts of terapija.net !

Noi is on the 21.place of the best songs 2011!

Tyro is on the 23.place of the best songs 2011!

http://www.terapija.net

THE STRIGGLES – STRIGGCATMUMMY

Ältere Herren fühlen sich demonstrativ unverstanden. So liest sich das Info, zusammengefasst. Ob ich daran was ändern kann, wenn ich hier mitteile, dass der Noise dieser verkopft komponierenden guten Musiker lavagleich zäh aus meinen Boxen fließt, kompromisslos träge gerade im Moment, sonst auch mal fett rockend um sich selbst wirbelnd, auf der Suche nach dem eigenen Freerockklang, nach geschichtetem Gebirge, nur partiell fündig, überzeugt und überzeugend, scheinbar lässig rhythmische Inkontinenz einstreuend als Stilmittel gegen den geraden Strich? Dass mir das zu viel Kopf ist und zu wenig Emotion? Zu gewollt und zu wenig selbstverständlich? Die Stimme etwas kalt und wenig einladend? Dass ich Tyro so spannend und richtungweisend finde, weil es nicht nur so tut, als wäre da ein roter Faden oder eine Philosophie dahinter? Weil ich dazu den Atem anhalten kann. Die Zeit wirklich zum träg wackelnden Kreisel wird, ein Trip. Deshalb mag ich diesen scheinbar ewig währenden Track 9. Trotz der Inkontinenz. Nicht wegen. Meine Herren, wenn Ihr etwas weniger wolltet, dann, glaube ich, wäre es etwas mehr. Aber-davonab: Klasse-Musiker seid Ihr.
9 Punkte

Andrasch Neunert / noisy neighbours / 2011

THE STRIGGLES - Striggcatmummy

2LP | Noise Appeal |

Das Bandinfo, das mir zur Abwechslung mal erzählen will, wie grausig THE STRIGGLES sind, macht einem die Jungs eigentlich sympathisch; musikalisch ist das auch größtenteils durchaus annehmbar. Da werden basslastige Riffs gepumpt, die mal an PRIMUS oder an die Energie der frühen CLUTCH
erinnern, angereichert mit Noise oder elektronischen Sperenzchen. Auf Seite C findet sich dann ein 20-minütiges Monotoniemonument namens „Tyro“, das mit seinen ständig wiederkehrenden Figuren an ähnlich gelagerte Stücke von SHELLAC erinnert, auch wenn hier das Auflösen der zuvor aufgebauten Spannung eher bescheiden ausfällt.

Das Problem dieser Platte ist leider der Gesang, der genauso abwechslungsreich, aber penetrant aufgesetzt daherkommt. Mal klingt er nach WEEN oder Zappa, mal wird in Mike Patton-Manier gecroont („Dino“), nur um Klassen schlechter, mal erinnert es gar an Pfeifenbands wie die BANANAFISHBONES. Nichts davon passt aber zur Musik, und irgendwann gehen einem die ganzen Ironiezaunpfähle, mit denen hier gewunken wird, auf die Brezel.
Sorry, Jungs. Nicht meine Baustelle.

Ox-Fanzine 97 - Stefan Gaffory

THE STRIGGLES -  StriggCatMummy

Auf die Striggles ist Verlass. Seit dem 2008 erschienenen Debüt "Expressionism" fällt das steirische Quartett durch Noiserock auf, der sich keinen Genrekonventionen unterwirft, sondern dem Prinzip des lustvoll-lässigem Sich-Austobens folgt. Das bereits dritte Album ist als limitiertes Doppelvinyl erhältlich, und gleich der Auftaktsong gibt in Striggles'scher Herzlichkeit das Motto vor: "Fuck You". Es folgt weit mehr als eine Stunde vertrackte, dynamische, bluesgetränkte und dem Irrsinn zugeneigte Rockwüterei, die aber durchaus zum Scherzen aufgelegt ist. (GS)

Falter 30 / 2011

THE STRIGGLES - STRIGGCATMUMMY

Label: Noise Appeal / Rock Is Hell

Schon „Aloha“ war, wie man hier irgendwo nachlesen kann, kaum leichte Kost. Ich behaupte mal, dass „StriggCatMummy“ gar noch ein bisschen abgefahrener, kaputter, mit mehr Schabernack vollgepumpter und lustiger ist. Noise-Rock mit dem Schalk im Nacken quasi.

Begriffe wie „Mainstream“ und „Erfolg“ haben für die Grazer keine nachhaltige Bedeutung. Vielmehr machen sie genau das, wo sie so gerade Lust drauf haben. Eine sehr merkwürdige Bass/Gequitsche-Ruhephase mitten im Noise-Sturm zum Beispiel („Noi“) oder 90er-Alternative-vollgesogene Nachvollziehbarkeit („Tauchen“) gleich nacheinander? Auf jeden Fall. Im Grossen und Ganzen kann man das hier als Noise-Rock mit einem gesunden Experimentiergeist bezeichnen, die Slide Gitarre etwa trifft man auch nicht jeden Tag an. Shellac, Sonic Youth und Melvins zusammen mit tausend anderen Ideen. Dabei sind die Songs keineswegs zufällig, sondern einfach vielseitig. Hinter jedem dunklen Abgrund findet sich jedoch ein toller Moment.

Schatzsucher sind also hiermit sehr gut bedient. Fans von harter Musik, die genug haben von Bands mit einer zehnminütigen Halbwertszeit, ebenso. Anstrengend aber lohnenswert!

Doppelvinyl (180 Gramm) limitiert auf 300 Exemplare.

reto / http://www.pitfire.net/

The STRIGGLES  StriggCatMummy

Bester Tritt in die Eier seit langem! Auf einer Doppel-LP aufbereiteter und exaktest choreographierter Gewaltmarsch über milimetergenau sitzenden Noise Rock samt bluesgetränkter Slidegitarren. Schlagzeuger Kajkut-Striggle prügelt jede Gehirnzelle einzeln durch, Sänger Plass-Striggle beherrscht sein Fach vom tiefen Growlen bis zum Countertenor. Ich hab's mir mittlerweile schon unzählige Male angehört und noch immer keinen Fehler entdeckt. Versuch du mal.

Rokko / Rokko's Adventures /2011

The STRIGGLES  StriggCatMummy

Reviewed by Ted Reynolds

I think this band is from Austria, each member looks quite terrifying.

Its not too bad though, it sort of reminds me of something like the Melvin's, or Jesus Lizard maybe, and a bit Steel Pole Bathtub. I'm guessing the band like stuff like Frank Zappa, the vocals lean towards that. Nasty sounding guitar, the kind of sound designed to annoy people.

The first song started like that Led Zeppelin song about the hammer of the gods (I don't know what that song is called, I only know the first couple of minutes because I've seen School of Rock.)

If you like the above, then I suspect you would enjoy this, I've only dabbled in that sort of thing, but this seems like a good example of it.

http://www.collective-zine.co.uk

THE STRIGGLES: StriggCatMummy

Rock is Hell/noise appeal (2011)

Definirati pojam originalnosti The Striggles nije jednostavno. Ovdje su dosegli svoj vrhunac. Treći album. Strahovito puno eksperimenata, različitih žanrova, pitkih rock pjesama i nekoliko abnormalnih i veoma čudnih iznenađenja.

U protekle dvije godine austrijski vrsni majstori noise i eksperimentalnog rocka bili su veoma produktivni objavivši dva vinilna singla "Disillusion/Sorry" (split sa Reflector) i 10'' "Cold Song" (oba 2010., Noiseappeal Records) sa obradama Henry Purcella, Nine Hagen i Eric Satiea, zatim trostruku audio kasetu "Sisi Top Sessions" (2010, Schnapsidee) u limitiranom izdanju od 60 komada, te su sudjelovali bilo kao bend, bilo kao solisti (Robert Lepenik i Slobodan Kajkut) na kompilacijama "Schnapsidee #20" i "The Finest Noise vol.24". Kajkut je objavio album "Kajkyt"(2009, Wire Globe Recordings/ Ohmafy Records/ God) i singl "Glue Sniffer" (2010, Wire Globe Recordings), te se bend individualno šetao na mnogim glazbenim teritorijima od elektronike i trip-hopa, preko rocka sve do ekstremnih oblika eksperimentalne glazbe.

Shodno tome, bend se na svojem trećem studijskom albumu doslovce prošetao po stilovima eksperimentirajući sa svime i svačime pri čemu je osnovno težište bazirano na uglavnom veoma plesnoj rock ritmici. Uvodni otvarač "Fuck you" je sjajan okidač kao doslovce preuzet od Led Zeppelin "Immigrant song" gdje se samo očekuje da Robert Plant zavrišti onaj čuveni krik 'oooooaaaaaaaaaa - oooaaaa'. Pjesma je presjecana sa interesantno podešenom bojom klavijatura (valjda jesu klavijature, a zvuče poput onih efekata Michael McNeila sa Simple Minds albuma "Sparkle In The Rain") i jednim poduljim minimalističkim intervalom sa gitarskim struganjem koje, iskreno rečeno, pojma nemam čemu služi i što predstavlja kroz gotovo dvije minute bubnjarskog galopa. Kao da je neki čudnovati techno/rave-trip... A takvih neočekivanih dionica i aranžmanskih obrata na albumu ima podosta gdje bend eksperimentira do mile volje. I što je interesantno, sve te eskapade savršeno dobro stoje u zadanim kontekstima kao ukusno odabran modni detalj uz perfektno sašijeno odijelo. Tako već u narednoj "Disaster" koja po svojim karakteristikama nosi neka od vitalnijih obilježja klasičnog noise-rocka The Jesus Lizard, gitaristi Lepenik i Krienzer šaraju sa slide dionicama i ekscentričnim fraziranjima kao da su u jednoj od tko zna kojih postava Frank Zappe, dok su vokali posve različiti (od arogantno pozitivno naglašenih baritona do ciktavih falseta). I tako otprilike pjesma po pjesma. Svaka je drugačija i različita, te se jasno uočava visoko postavljeni standard glazbenog umijeća cijele ekipe. U kompoziciji "So poky" iznenađuju sa electro/synth-pop relacijama nalik na Ultravox, The Human League i pop šablon The Cars. Danas se ovo zove indie-rock a'la Editors i Arcade Fire, a da su momci album objavili za neku veliku etiketu, ovu bi skladbu bez problema progurali kao singl i mogući hit. A pak u "Punky donky" šetaju teritorijem sludge/doom/bluesa poput Killdozera ili Melvinsa koji su se na posljednjem albumu jako dobro zabavljali s eksperimentima, vokalima i ritmovima. "Chemo roller" opet neodoljivo podsjeća na spoj The Jon Spencer Blues Explosion sa gitarističkom jazzy atmosferom Duane Denisona iz Lizarda, osobito na njegov jazzirani side projekt Denison Kimbal Trio. I ovo ima svoje hitoidne potencijale, osobito zbog učestalog ritma koji se dinamički pretvara u industrial. 7 minuta dugačka "Wings" zvuči totalno raštelano, pijano i psihodelično, taman onako kako to izgleda kad se nakon tetrevenke vraćate kući doma i sve vam se muti i vrti, a memorija sve sporije i slabije radi. Poznat osjećaj, ne? Ovdje su u tom pogledu The Striggles dotaknuli onu gotovo nedodirljivu atmosferu šizoidne bolesnoće The Birthday Party sa razlivenim zvukovima, vibracijama i završnom dionicom na ksilofonu.

Ali brate mili, šta su napravili u 19 minuta dugačkoj kompoziciji "Tyro", to će valjda sam Bog znati. Tromi ritam s doom referencama i minimalističkim gitarskim staccato melodijama poigravaju se opasno sa monotonijom od koje se može pošandrcati. Oli su The Striggles izmislili novi žanr? Ovo nije doom mada miriše nadebelo na njega, a nije niti trip-hop, a još manje neki chill-out. A majku mu, nije niti kraut-rock. Ovo je vrlo čudan stil koji bi mogao poslužiti za hipnozu ili u drugoj krajnosti, za psihičko izluđivanje, recimo zatvorenika ili onih kojima želite pomutiti razum. Da se nekome zavezanom za stolac ova pjesma ponovi jedno 5-6 puta mentalno bi malaksao nakon svega dva sata, a možda bi i zaboravio svoj materinji jezik. Ovo je veoma opasna kompozicija u tom pogledu i ubjedljivo je najoriginalnija u cjelokupnom opusu The Stiggles. Vrlo kratak tekst ne govori ništa određeno i pojavljuje se tek negdje oko petnaeste minute kada vam se sve pore napune monotonijom i hipnotičkim spleenom. Nakon ovog abnormalnog iskustva "Hoogie page" dolazi kao osvježavajuća vodica mada je pjesma veoma nabrušena sa noiseom na granicama metala i hard-rocka sa psihodeličnim efektom, a "Flesh" samo pojačava taj osjećaj da je 'sve dobro nakon "Tyro"', ha-ha-ha!!! E, da, "Flesh" je onaj pravi doom-metal sa naglašenim tromim ritmom, disonantnim gitarama i vokalom bačenim u mračni bezdan kao da netko kolje frontmena Martin Plassa. Definitivno je jasno da su se The Striggles idealno pronašli u doom vodama i ambijentalnim sferama.

A onda, na kraju slijedi novo iznenađenje - bossanova! Lagani elektro-akustičan latino ritam, veoma prijatna melodija akustične gitare, synth harmonije, vokal kao da Ian Curtis pjeva sa nebesa malko pripit i veoma raspoložen, oko njega brdo eksperimentalija, a sve to u 9 minuta dugačkoj pjesmi "Dino" koja neočekivano završava u nevjerojatno naglašenom noiserskom krešendu.

Međutim, kako je ovo već treći album benda, definitivno mu manjka jedna stvar - adekvatni tekstovi. Jer bend se niti na prethodna dva albuma nije nešto osobito iskazao u lirskom pogledu. Sve su to neke interne zafrkancije nalik na mahom bezazlene kraut-rock teme bez nekakve jasne ideologije i nečega što bi upućivalo na određeni svjetonazor. Nema stava i nema garda. Nema politike, nema angažmana. Nema religije, niti socijale. Samo malo emocija i insinuacija na nekakvu mentalnu boleštinu, no to se možda čini samo kao neko artističko poigravanje. Onako otprilike kao da su svi ti tekstovi neko nužno zlo koje se moralo pošto-poto ubaciti u aranžmane da bi činili skladnu i kompaktnu rock pjesmaricu. A uostalom, takav je i naziv albuma. Šta li predstavlja, tko će ga znati...

No, glazbeni dio je nevjerojatan, a on je najbitniji. Ovdje su The Striggles bez ikakve sumnje došli do svojeg kreativnog vrhunca i teško je za očekivati da će ovakvo djelo moći ponoviti. Možda će u daljnoj karijeri postati i komercijalan bend s obzirom da im pisanje 'pop' pjesama ide veoma dobro kao i eksperimentiranje, ali da će ovako čudan album napraviti, to je već tema za znanstvene rasprave. Možda.

Album ću sa zadovoljstvom slušati narednih 20-30 godina i stavljam ga u red onih koje bi sa sobom ponio na pusti otok.

ocjena albuma [1-10]: 10

http://terapija.net - horvi // 16/06/2011

THE STRIGGLES

striggcatmummy

Rock is Hell/noise appeal / rec: 10

Rock mit ausgeprägtem Hang zum Experiment kredenzen, nein, katapultieren The Striggles auf den Präsentierteller. Immerhin haben wir es mit den local heroes der Murmetropole zu tun, quasi mit den steirischen Bulbul. Die einst von freiStil-Genossen Stefan Rois kreierte Definition des (schwer)metallisch beschaffenen Rock’n’Roll – hack hackhackhack hackhack – gilt erwartungsgemäß auch für diese dunkel schillernde Combo. The Striggles machen nämlich Nägel mit Köpfen und zeigen uns unmissverständlich, wo der Bartl den dazugehörigen Hammer holt. Alles hat eine schöne Schwere und eine Ernsthaftigkeit, die jegliche Form distanzierender Ironie kategorisch ausschließt. Schließlich haben wir es hier mit ernster Musik zu tun, nicht mit Larifari. Nicht selten treffen wir auf schräg verzerrte, quer gegeneinander verzerrte Gitarren, einmal auf geradlinige, dann wieder auf gegenläufige Rhythmen. Wie alles auf dem Rock is Hell-Label ist auch „StriggCatMummy“ mit Liebe verarbeitet: 180 Gramm Vinyl, feines Cover; passend zur grob namhaft gemachten Besetzung Lepenik, Krienzer, Plass – und jenem Kajkut am schwer bewaffneten Schlagzeug, von dem in dieser Gazette in absehbarer Zukunft noch als Komponist die Rede sein wird. Heller irrt wieder einmal: Die wahren Abenteuer sind selbstverständlich nicht im Kopf, sondern befinden sich im konkreten Fall auf den Seiten 3 und 4 dieser Prachtplatte. Großes, extrabreit angelegtes Rocktheater, das in „Tyro“, dem einzigen Stück auf Seite 3 der Doppel-LP, epische Ausmaße annimmt, um, eingeleitet von einem knochentrockenen „Flesh“, im finalen „Dino“, das überraschend leichtfüßig tänzelt, den opernmäßigen Gipfelpunkt zu erklimmen. Apropos Oper, und falls das bis jetzt noch nicht klar geworden ist: „StriggCatMummy“ muss als Opus magnum der Striggles verhandelt werden. (felix)

(Freistil_37, felix, Platte der Monate Juni / Juli 2011)

STRIGGLES  “StriggCatMummy” – ROCK IS HELL – 2xLP

Limitierte Doppel-LP in einer Auflage von 300(!) Exemplaren, auf schweres 180g-Vinyl gepresst, verpackt im fetten Klappcover, inclusive Beilagen! Die STRIGGLES aus Graz in der Steiermark sind eine der kreativsten und beeindruckendsten aktuellen Noise-Rock Bands! Während des Hörens kommen einem etliche Referenzen in den Sinn, von CAPTAIN BEEFHEART und CAN, über TAR, TOMAHAWK, MELVINS zu SONIC YOUTH, SHELLAC und  zurück zu LED ZEP… Aber ihr experimenteller, dekonstruktivistischer und destruktiver Sound und Stil hat letztlich seine ganz eigene Klasse! Nicht ganz so überraschend wenn man weiss, dass Gitarrist Robert Lepenik u.A. schon in den frühen 90er Jahren bei den österreichischen Noise-Rock Pionieren FETISH 69 zugange war.

(http://xmist.wordpress.com)

Die Musik von "The Striggles" ist hervorragend einordenbar und lässt sich ad hoc in zwei kurzen Sätzen beschreiben. Kein Wunder, passt diese Band doch locker in vorgefertigte Schubladen. Es ist gar nicht notwendig die Musik zu hören - zwei Sätze reichen und und man kann sich die 08/15-Sosse eh vorstellen. ( Eigentlich reicht "Rock").

Die einzelnen Bandmitglieder sind nicht voneinander zu unterscheiden. Eine handvoll Bands mögen sie zwar, diese sind aber für "The Striggles" nicht Vorbilder, sondern werden einfach billigst kopiert.

In Zeiten, in denen so viele Bands auf anstrengendste Art und Weise idealistisch und eigenständig arbeiten, stechen "The Striggles" so mit ihrem "Allerwelts-Rock" auf angenehme Weise heraus.

"The Striggles" scheissen übrigens auf Fans und von den wenigen die sie haben wollen sie mit Nachnamen und per Sie angesprochen werden.

Ideologiefrei sind sie auch, äusserst leicht zu konsumieren, tun fast niemanden weh und so wandlungsfähig, dass sie sich blitzartig jedem beliebigen Trend anpassen können. Sie sind ausgesprochen faul und verbrauchen nur sehr wenig Steuergelder.

Die Band spielt wie Bon Jovi und der Sänger ist von Bryan Adams kaum zu unterscheiden. Und umgekehrt.

Sie sind nicht lästig, denn von dieser Truppe wird man auch in Zukunft nicht so oft hören!

Spielt man ihre Platten verkehrt ab, erlebt man keine besonderen Überraschungen.

(Info- und Pressetext "The Striggles" 2011)

The music of "The Striggles" is quite easy to classify. Actually, two short sentences can describe it - and it's no wonder, since this band fits perfectly into prefabricated drawers. It is not necessary to listen to their music at all, two sentences are enough to let you imagine the run of the mill sauce. 

(Most probably you just could name it "Rock").

The band members are completely indistinguishable from each other.

"The Striggles" like a handful of bands and they simply copy them cheaply instead of admiring them as role models.

In times like these, many bands are trying strenuously to work in an idealistic and autonomous manner - but not "The Striggles",  they catch one eye with their Very  Common Rock in a pleasant way.

By the way, "The Striggles" give a shit about their fans. They insist on being formally addressed with family names and titles of courtesy from few fans they de facto have.

They are free from ideologies, they are incredibly easy consumable, they almost do no harm to anybody in any way - and they are so adaptable, that they can respond to every new trend in a lightning speed.  And they surely will.

They are also exceptionally lazy and they waste very little taxpayer's money.

The band plays like Bon Jovi, and the singer is barely to differentiate from Bryan Adams. And vice versa.

They can not be annoying, because you won't hear about this band so often in  the future.

You are going to experience no particular surprises if you play their records backwards.

(Info & Press Text 2011, translated by Irina Karamarkovic)

THE STRIGGLES "cold song" - noise appeal 10"

Die drei Stücke haben es in sich: The Striggles, ein Grazer Quartett, das bislang an der subtilen Dekonstruktion von Hardcore und Blues gearbeitet hat, gehen es diesmal noch die Spur konzeptueller an. Und werden dabei noch besser. Gut, es sind Coverversionen, die Umsetzung allerdings ist nicht nur originär und kunstvoll, obendrein gilt: Jeder Song ist ein eigener stilistischer Biotop, die Striggles legen sich nicht als Striggles über die Stücke, nein, sie erfinden sich für jedes beinahe schon neu. UrheberInnen der Coverversionen sind Henry Purcell, Nina Hagen und Erik Satie. Der "Cold Song" von Purcell stammt aus der Oper "King Arthur", die Ende des 17.Jahrhunderts entstanden ist. Eventuell kennt man den "Cold Song" auch in der Version von Klaus Nomi. Messerscharfe Riffs, warm-brutzelnde Gitarrenwände, eine Arie für den Avantrock-Freund. "Wau-Wau" von Nina Hagen wird gnadenlos in Hardcore-Manier eingeprügelt, die feinen Zwischentöne machen's aus. Zu guter Letzt noch der Satie, sein Stück "Je Te Veux", ursprünglich ein langsamer Walzer, und ja, auch schwofen können sie, die Striggles. Das Cover stammt vom deutschen Grafiker und Künstler Matthias Picket, es steht den Songs um nichts nach.

(Megaphon Dezember 2010, Tiz Schaffer, Platte des Monats)

THE STRIGGLES "cold song" - noise appeal 10"

Die Grazer Krawallbrüder The Striggles haben ebenfalls eine schmucke Ten-Inch-EP veröffentlicht. „Cold Song“ (Noise Appeal) überrascht mit drei ungewöhnlichen Coverversionen (Klaus Nomi, Nina Hagen, Eric Satie), gespielt als undogmatischer Noiserock, der mit dem Wahnsinn flirtet, gleichzeitig aber ein schelmisches Grinsen im Gesicht trägt.

Gerhard Stöger in Falter : Woche 48/2010 vom 1.12.2010 (Seite 25)

The Striggles - "sisi top sessions" (3 Cassetten)(Schnapsidee - Records)

Als Vorbote und Überbrückung zu künftigen Großtaten (ein Album für 2011 darf erhofft werden) veröffentlichen die Striggles eine eigenbrötlerische Edition mit Musik, die man als Medaillenkehrseite zum gepflegten Wahnsinn ihrer brachial lärmenden letzten Alben interpretieren könnte. Auf den "SiSi Top Sessions" führt das Grazer Rockquartett Reduktion und Verschwendung zusammen. Das Klangdokument ihres Aufenthalts in den Räumlichkeiten von Schnapsidee Records wird nicht als schnöde Datenmenge vertrieben, sondern als in eine VHS-Hülle (remember?) eingelegte Dreifach-Compact-Cassette (remember?).

Exzentrisch wie das gewählte großzügige Format ist das Material, das man darauf zu hören bekommt.

Die erste Hälfte besteht aus minimalistischer Versenkungsmusik, ein pointillistisches Klanggemälde, zusammengejammt in Zeitlupe, das langweilig und dann doch irgendwie grandios den Habitus des ewig dahinwurstelnden, der permanenten geistigen Verschleppung anheimgefallenen Rockers mit jenem des E-Avantgardisten kurzschließt: Grateful Dead goes Klaus Lang.

Werden die Striggles sonst eher mit dem musikalischen Dreschflegel selig, hier erreichen sie ähnliche Intensität mit leiser Verrücktheit.

Nach gefühlten 2 Stunden entsteht dann so etwas wie Barjazzmusik, allerdings eine, die bei David Lynchs Remake des Spongebob Schwammkopf-Films oder etwas ähnlich durchgeknallt Kindischem brauchbar wäre. Eine noiseige Episode, die bisweilen an den Schrei des Delfins gemahnt, wird schließlich - wir sind mittlerweile auf der fünften Tape-Seite angekommen - von beatgeschützter Musik abgelöst. Die minimalistische Gitarrendisko verebbt und fällt schließlich wieder in die Reduktion des ersten Teils zurück.

Wenn das alles einer höheren, irgendwie kompositorisch intendierten Dramaturgie geschuldet ist, ist sie mir nicht aufgefallen, zweckdienliche Hinweise dazu gibt es ebenso wenig wie eine Trackliste. Man kann die Cassetten wahrscheinlich aber sowieso in beliebiger Reihenfolge anhören. (bertl)

Freistil #35 Februar März 2011

THE STRIGGLES "cold song" - noise appeal 10"

Noch bevor die Striggles inder KAPU einen Ton spielten, dachte ich mir:
"Verdammt hässliche Band - die können nur gut sein".

Und meine Bauernschläue trügte mich nicht, denn sie knallten einem eine Stunde lang den irrwitzigsten, kreativsten Noiserock um die Ohren und beendeten ihn mit dem fulminanten "Cold"-Song als Zugabe (einer über 300 Jahre alten Coverversion aus Henry Purcell's Oper "King Arthur"). Jetzt gibts diesen Song mit zwei anderen, Wau Wau von Nina Hagen und Je Te Veux von Erik Satie auf 10"Inch.
Wer nach jahrhundertealten Kompositionen dig't - sie so freakig und dreckig umsetzt, und wenn man den Coldsong gesangsmässig so dahebt, dass Klaus Nomi im Grab noch aufhören würde, dann hat man alle Daumen nach oben verdient.
Außerdem wenn ein alter Hip-Hop-Sack wie ich sein erstes Review schreibt, nur um diese Scheibe zu ergattern, sagt das ja auch schon so einiges.

(Laima - KAPUzine Jänner 2011)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal)

Noise ... øhm noget

Det østrigske (?) noiserockband The Striggles holder de personlige informationer tæt ind til kroppene, men på papiret ligner det en kvartet med en standardekvipering i form af bas, to guitarer og trommer. Og Aloha ligner bandets andet album.

Siden albummet er der kommet en lind strøm af vinyl, syv såvel som ti tommer, alene, som split. De har desuden medvirket på flere kompilationer. Er dette ikke nok, loves en ny fuldlængde i dobbelt vinyl med den løfterige titel StriggCatMummy på gaden snarest.

På Aloha leverer bandet en slags noise/sludge, der – indrømmet – har melodiske ansatser fra tid til anden; eksempelvis har nummeret ”Wait” et rimeligt fængende riff.

De bliver dog aldrig helt så interessante som eksempelvis landsmændene i Reflector, med hvem de deler pladeselskab, har splittet singler og ødelagt koncerter med. Bevares. På albummet findes da arrigskab, raseri, vildskab og alt det, som skaber genren, men det virker på en eller anden måde så kalkuleret, så stramt og styret. Det larmer altså, men udover en vis dragende, hypnotisk monotoni har jeg svært ved at gennemskue meningen med hverken band eller album, men nogle vil givetvis kunne hente noget i den energiudladning, albummet trods alt har.

Men af en eller anden grund forbliver albummet først og fremmest mig deprimerende at lytte til. Det betyder selvsagt, at påvirkning finder sted. Lytteren tilbydes måske alt for få muligheder for at få luft. De prøver at variere udtrykke med til 30-jazz-beat og tilsyneladende uprovokerede, udefinerbare lyde, men det gør ikke nogen forskel. Dog er sidste skæring, ”Lord”, om end stadig monoton, alene i kraft af et sænket tempo og ophævelse af alle melodiske tiltag noget helt andet; en slags depressiv doom, som stadig ikke er opmuntrende, men lige som mere uden beregning og nemmere at sluge.

(http://www.geiger.dk / Lars Mikael Døring, 1.3.2011)

The Striggles
Aloha  CD
(Noise Appeal)

Der harmlose Kaninchenschatten und das freundliche gelbe Cover täuschen darüber hinweg, dass auf Aloha dreckigster Noiserock gespielt wird. Klar ist es möglich, die Verzerrer bis zum Anschlag aufdrehen, dass man denkt, die Boxen müssten den Geist aufgeben, zwischendurch kann man auch ruhig einmal das Tempo zurücknehmen und eine Art bizarre Bluesnummer namens Life is pretty (black) spielen und vielleicht hat ja auch der Falsettgesang bei Jack seinen Platz auf dem Album,  bevor Up to me mit der Wucht des Punk die Gehörgänge reinigt. Beim Abschluss Lord hört man stammelnden Sprechgesang, bei dem man den Eindruck bekommen kann, der Sänger sei auf dem besten Weg ins Delirium tremens. Ein im besten Sinne des Wortes schmutziges Album. 

http://www.aufabwegen.de/magazin/ (Michael Göttert)

Die zehn Alben des Jahres 2009 von Ecorder

Von Franz Keiblinger und Ernst Susicky - Saturday, 23 January 2010

Zwischen Indie, Electronic, Hip Hop und Rock mit einem Newcomer an der Spitze: Unsere Jahres-Charts.

Ecorder scheint ein Herz für Newcomer zu haben. Nachdem 2008 Santigold – damals noch als Santogold - mit ihrem Debüt auf Platz eins landete, so setzten sich im vergangen Jahr The XX (im Bild) an der Spitze fest. Eine Platte, die doch mehr zu sein scheint als bloß der nächste Indie-Hype. Auf Platz zwei hielten die Grazer The Striggles mit ihrem schnörkellosen "Aloha" die Fahne für die heimische Szene und – noch wichtiger – für harte Musik in die Höhe. Rock zwischen Noise, Blues und Stoner, den man 2009 nicht wirklich auf der Rechnung gehabt hat. Ein anderer Fall sind Mediengruppe Telekommander, die mit "Einer Muss In Führung Gehen" wortwörtlich vom Partyschiff sprangen. Ergebnis: Ein verhältnismäßig düsteres Album. Und Unverständnis bei Presse und Hörerschaft. Hier nun aber unsere Alben des Jahres.

Die zehn Alben des Jahres 2009 von Ecorder
1. The XX –XX
2. The Striggles – Aloha
3. Mediengruppe Telekommander – Einer Muss In Führung Gehen
4. Arctic Monkeys - Humbug
5. Gossip - Music For Men
6. Zoot Woman – Things Are What They Used To Be
7. Phoenix - Wolfgang Amadeus Phoenix
8. Monobrother – Haschgiftspritzer
9. The Prodigy – Invaders Must Die
10. Yeah Yeah Yeahs - It's Blitz

(http://www.ecorder.at)

THE STRIGGLES
Aloha

Steinhart, stabil, düster, zäh, unkonventionell, komplex -- das sind die Attribute, die einem gleich zu Beginn des neuen STRIGGLES-Werks in den Sinn kommen. Auch "Aloha" ist wieder kein einfaches und zugängliches Album geworden, es belohnt das Durchhaltevermögen des hartgesottenen Hörers schlussendlich dafür aber um so mehr. Eine Band, die so weit entfernt vom gängigen Mainstream operiert, wie nur irgend möglich und konsequent auf einer dunklen, massiven Rock-Welle dahinsurft. Ikonen wie CAN, CAPTAIN BEEFHEART oder SNAKEFINGER schwingen im Hintergrund mit, die STRIGGLES sind aber längst über langläufige Referenzen erhaben. Fundamentaler Rock, transzendentaler Blues: THE STRIGGLES rocken, als ob es kein Morgen gäbe. Groß. (8/10)

(Robert Buchmann / Ox-Fanzine # 88 / 2010)

The Striggles - Aloha

while hardcore made me drop my jaw a lot of times this year (see the next section below), the heaviest record this year once again came from a genre that in this country is usually associated with relatively un-heavy guitar-wanking: good ole noise rock. my love for this band is well-documented but somehow they managed to up the ante with their new record. to use really bad music journalist phrases: everything that made the first lp good is improved upon here. "aloha" is twisted without being wanky, humourisly cynic without being smart-alecy and dark without being jamie stewart. all at the same time - and i can't stress this enough because it's crucial - without losing an ounce of heaviness.
this record should seriously prompt tons of bands to just give it up.

(by rchrd shlmth - xhatesongx.blogspot.com)

STRIGGLES / REFLECTOR - split

(7", noise appeal / interstellar / rock is hell)

Die zwei befreundeten Bands (da haben sich die richtigen gefunden!) haben obendrein für eine Split-Single kollaboriert. Im Klasse-Artwork, für das Reflector-Gitarrist Andreas Heller verantworlich zeichnet, steckt rumpelnder, ruckelnder Hart-Rock mit Low-Fi-Ambitionen für Feinspitze. Die Formationen covern sich darauf gegenseitig, was in beiden Fällen ausgezeichnet gelungen ist. Wie beide Alben wurde übrigens auch die Single von Bernd Heinrauch produziert.

(freiStil Feb/März 2010 - bertl)

STRIGGLES / REFLECTOR - split

(7", noise appeal / interstellar / rock is hell)

Two weeks ago I happened to be roaming about in my cellar and I opened an old box and found some old fanzines. So on a hunch I decided to grab two issues of Howl magazine, number 10 and 11 from late 1991, to read them. What a riot. I was instantly drawn back into the best years of my teen/twendom. The records reviewed all happened to somehow make it into my collection throughout the years. There are articles about the Honeymoon Killers, Louis Tillet, Thin White Rope, Sympathy for the record industry, Antiseen, Posion Idea, Okra records, Melvins on their new album "bullhead" and so on. All the greatest noiserock and grunge rock is there. One reviewer rants about the first single by Hole saying they will never stand a chance of ever making a name for themselves. There is even an advertisement for Nirvana's "Nevermind" with a copytext reading: "they are already a hot name amongst scenesters in England!" And you know what else was obviously all the rage around '91? Single clubs. And I mean record labels that release special singles and send them to subscribers. I bet all of those are worth a million now.

Now here is a single where two great noise rock bands cover each other's songs. How cool is that!? Makes me feel even more like 1991. Reflector kick into "Sorry" with a slow (what else!) noise rocker with distorted vocals mixed into the back, which makes it sound like one of my favorite noiserock bands from back then, Distorted Pony. If you know them you are a friend of mine. Then they break into a basic Melvins-Metal-riff that will make them a lot of friends, I am sure. Then back to slow grind.

The Striggles on the other hand add some falsetto vocals to "Disillusion" and bang away on hit with heavy drums and bass and a distorted guitar the way it should be. I am thinking Tar constantly. And then Chokebore. And then Tar. Closing down The Striggles pay tribute to Reflector's outstanding approach to music by having a long, echoing drum solo that sounds more like Joe Prestons Melvins/Kiss-Solo-12".

Believe you me, The Striggles "Aloha" and Reflector's "Pass" are amongst the best albums that have been released in 2009. So you better also try to get ahold of this seven inch to deepen the impact and give some nice people a friendly handshake.

PS: If you happen to own some more issues of Howl magazine, early ones especially, drop me a line. If you have the accompanying seven inch to go along, I pay good money for that.

(http://www.monochrom.at/cracked/reviews)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal Records 2009)

Das anfängliche "Ease It" klingt wie ein böser Scherz, nach der völlig vergeblichen Selbstbeschwörung eines Amokläufers. Die neue Platte der formidablen Rockband "The Striggles" springt die Hörerin ans dem Lautsprecher entgegen, als handelte es sich um eine Hordeausgehungerter wilder Tiere auf der Suche nach Beute. Zum zweiten Mal liefern die Striggles den zornigen Soundtrack zum Versuch, dem falschen Leben ein paar Momente Richtigkeit beizubringen - und sei's mit der Peitsche.

Schmutziger, sinnlicher, formbewusster als diese vier Grazer Radaubrüder gibt es derzeit niemanden in Österreich: Katharsis ohne Kitsch, ein dreiviertelstündiges Bedrohungsszenario, ein sardonisch-intelligentes Album, nicht ohne Sex. Aloha!!

(freiStil Feb/März 2010 - bertl)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal Records 2009)

On their sophomore full-length release "Aloha," The Striggles aren't fooling anyone. With a bright, somewhat odd album cover and a heavily pounding, sludgy sound, Austrian band The Striggles seem to be tilting their hat, appreciatively, with a nod and a wink, to the Melvins. And, really, who could blame them? These days The Striggles are just one in a long line that has formed to worship at the Melvins' altar. At least The Striggles aren't coy about it.

The Striggles aren't in any rush as they dig in with heavily pounding riffs on tracks like "Ease It" and the more grooving instrumental "Naiv." "Up To Me" rips through the room like a tornado: fast, chaotic and loud. Elsewhere the heaviness fades into the background for the the twangy and unhinged guitar on the slow and loose "Dull & Lazy" where the instruments all but drop out for the vocals on the verses while those vocals become falsetto for the start-stop rhythm of "Jack," perhaps the album's only "poppy" track. Be sure to check out closing track "Lord," too, as it creaks and scratches for seven minutes with a somewhat industrial-sounding experimentation.

The Striggles spend "Aloha" focusing on full-length songs but when they decide to play around and experiment, the result is just as strong. The Striggles have the skill to avoid being pigeonholed with their Melvins-like sound but they don't venture too far from it either. The result is that "Aloha" is consistent and extremely likable.

(http://www.pluginmusic.com- Corinne)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal Records 2009)

Entgegen erster Erwartungen entführen die Striggles nicht nach Hawaii. Eher nix mit Aloha, Coctail schlabbern und Hüften wackeln, dafür voll aufs Maul. The Striggles mixen nach unbequemer Rezeptur: Man nehme Schweinerock, Indie-Versatzstücke, dreckige Blues-Elemente. Alles in Ruhe zerstampfen. Zutaten in den Fleischwolf. Mit Rock'n Roll und Eis servieren und auf die Wirkung warten.

Auf Album Nummer 2 brechen die 4 Herren mit üblichen Genregrenzen und kredenzen ihren brummenden Experimentalrock.

Absolut spannende unkonventionelle Klangstrukturen, voll auf die Kokosnüsse.

Die Striggles finden ihre stärksten Momente in der guten alten Kunst der Wiederholung. Ein Riff das sitzt. Immer wieder. Zieht dich in den Bann. Um im nächsten Moment zu zerplatzen. Einfach so.

Dazu trockenes und zielsicheres Drumming, vielseitiger Gesang. Bis hin zum lustigen Falsett überm Hardrock-Riff. Die Striggles können Planierraupe spielen. Auch ruhige Momente erzeugen. Die Mannen um Robert Lepenik, der schon mit Melville und Fetish 69 durch die heimische Musiklandschaft geisterte, beweisen mit "Aloha", dass Leichtfüßigkeit und Zerstörungswut nah beieinander liegen können.

(Kapuzine Februar 2010 - Michi N.)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal)

Drugi studijski album vrsnih austrijskih noise-rockera je sukladni nastavak odličnog prvijenca "Expressionism" (2007) s kojim u potpunosti nastavljaju svoj utabani rejting ne libeći se niti eksperimentalizacija.

Nema se što puno pričati. Zvuk albuma je čvrst i kompaktan, podijeljen je na žestoke i atmosferičnije kompozicije sa masnim gitarskim riffovima Rober Lepenika i Gottfried Krienzera, različitim vokalnim varijacijama basiste i pjevača Martin Plassa uz odriješite bubnjarsko ritmične šuseve Slobodan Kajkuta, Banjalučana sa glazbene akademije u Grazu. Produkcija je čista i rafinirana (The Stiggles & Bernd Heinrauch), a izdanje je prilagođeno za starinski klasični vinil LP podijeljen na dvije strane sa po 4 kompozicije.

Od prve skladbe "Ease it" do posljednje "Lord", The Striggles predočavaju punu snagu glazbene noise-rock kompetentnosti fluidnim protokom snažnih, ponekad furioznim, a ponekad eksperimentalnijim atmosferama u kojima ne jenjavaju bijesno opaki ritmovi prilagođeni upravo za žive nastupe. Žestoke skladbe premda imaju svoje debelo zaleđe u klasičnoj američkoj ostavštini Steve Albinijevih produkcijskih zahvata donose osobiti autorski pečat po kome se band na kilometre odvaja od standardnih načela žanra. Raznoliko isprepletene sekvence brujajućeg basa, gitarske kombinacije i metronomski zvrzlani 'kreni-stani' ritmovi u slojevito obrađenim aranžmanima "Ease it", "Jack", "Up to me" (sa gotovo hardcore strukturom), te snažnom indie-rock melodično hitoidno plesnom "Wait", a naposljetku i instrumental "Naiv", frcaju eksplozivnošću i ubojito energičnim nabojem, a poseban šlih svemu pridodaje Martin svojim vokalima koji uz klasični, a ponekad i visoko ciktavi falset (nalik na Bee Gees vokale) šapta, stenje, jeca i grči se. Laganije skladbe prožimaju opaki noise/blues-rock sa varijabilno promjenjivim tempovima, primjerice u ambijentalnoj "Dull & lazy" sa glasnim i tihim dionicama gdje band eksperimentira sa zvukovima do mile volje, od minimalizma do melodijsko harmonijskih nadogradnji u kojima se najbolje očitava njihova suptilna superiornost, te u "Life is pretty (black)" gdje su zašli u mračan session ambijent ispreplitanjem laganog i rockerski podmuklog jazz-bluesa. Posljednja "Lord" dođe kao stanoviti otklon od standardnog noise-rocka ka doom, pa čak i industrial-rocku (bez metal predznaka) gdje uz hipnotičke taktove i turobno mračnu atmosferu majstori na gitarama u jednoj dionici zvuče kao eksperimentalni komorni gudači.

Sve je posloženo u zaista rafinirani konglomerat kome se ne može apsolutno ništa predbaciti. Stilski, žanrovski, zvučno, aranžmanski i produkcijski, ovo je jedan od bisera novovjekovnog noise-rocka kome su The Striggles udahnuli novi život, te svojim hrabrim i pronicljivim izletima u eksperimente otvorili nove horizonte.

(http://terapija.net)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal)

Bist du deppad! Die Striggles sind Profis, keine Frage: Eine Allstar-Combo mit Sitz inm der Steiermark rockt und rollt dir da den Schädel weg. Deftig gewürzter Schweinerock ("Wait"!) wechselt mit den Bausteinen, die jener Kapitän Rinderherz uns hinterlassen hat, bis hin zum aufgelösten Formverlauf. Der Sound fährt extrem gut, auch live ist das immer wieder ein dufter Schlag mit dem Knüppel in die Fresse. Aloha!, aber sowas von!

(Rokkos Adventures No6, Rokko)

Sternstunden 2009 - Falter Steiermark Pop-Jahres-Charts auf Platz 3:

The Striggles: Aloha

Hardcore-Blues reicht harschem Noise Rock die Hand. Das Grazer Quartett hat ein intelligentes und sehr bedrohliches Zweitwerk eingespielt.

(Falter Nr.52/2009)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal)

Dies ist das zweite Album und, ja nun, in der Wahl ihres Bandnamens haben sie eindeutig versagt, die vier Grazer. So kann man nicht heißen. Außer man ist eine Fifties-Tanzbodentruppe mit Schlurf, Creepers und "Maturaball" im Tourkalender.

Aber sind sie das? Nein. Aber so was von nicht. Diese Herren sind Noise, schwerer Rock, Schrei-Blues und geschult in der Kraft durch Verneinung. Keine Attitüden, keine Posing, keine interaktive Homepage, kein gar nichts. Außer das was es ist: ohrenbetäubendes, hirnreinigendes und schubladenfernes Kopf-runter-Kinn-nach-vorne Lärmen.

Stoner Rock Elemente, Indie Strukturen, Blues Riffs, das geht alles zusammen. Und führt zu internationaler Beachtung, immerhin hat man beim Elevate Festival dieses Jahr mit Damo Suzuki gezeigt, wo der Bartl den Most herholt.

Aus Graz. Ausgerechnet. Mit diesem Namen! Unfassbar. Klasse. Ohren auf!

(Skug  #81, 1-3/2010 Alice Gruber)

THE STRIGGLES - Aloha (Noise Appeal)

Lüpfiger Noise-Rock aus Österreich. Und zwar nicht irgendwie, sondern vollkommen verrückt. Hier werden die Extreme ausserordentlich stark ausgelotet. Von variabel über einfühlsam bis komplett nervtötend ist da alles vorhanden. Starker Tobak!

Diese vier Herren aus Graz haben wirklich einen kleinen aber feinen Schaden. Hier wird die Repetition und der Lärm fast in Perfektion zelebriert. Jeder dieser acht Songs ist auf seine eigene Weise unglaublich konsequent und gegenüber den anderen Songs recht einzigartig. Der Grundaufbau ist hier jeweils schon fast der ganze Song, auch wenn die sich meist sehr interessant anfühlen. Man kann zum Beispiel kaum glauben zum Beispiel der unerträglich minimalistische Opener "Ease It", der wie die St.Anger-Metallica im Doom-Wahn klingt und das jazzige, beinahe an Earth erinnernde, und durchaus feingliedrige "Life Is Pretty (Black)" auf dem selben Album sind. Dann gibt's da aber auch noch kaputter Noise mit Heliumstimme ("Jack"), Krach ("Up To Me") und einen wirklich sehr guten Stoner-Blues-Track namens "Naiv", am Schluss gar noch einen astreinen Drone Doom-Song. Dieses Album ist herausragend vielseitig und vor allem auch sperrig wie sonst fast nichts. Das aber auch auf sehr hohem Niveau.

Der Band merkt man dann auch ihre Spielfreude und auch die instrumentale Qualität jederzeit an. Wer wieder mal gut zerstörte Musik, die richtig herausfordert, hören will, soll nicht zögern. "Aloha" ist ein vollkommen gelungenes wenn auch sehr anstrengendes Album. Lasst euch da mal nicht vom Cover täuschen.

(reto / pitfire.net / Dezember 2009 )

THE STRIGGLES - Aloha (noise appeal)

The Striggles befeuern nun bereits zum zweiten Mal die Stereoanlage mit tonnenschwerem, intelligentem Gitarrenrock. Ihrer Großtat in Sachen raubeiniger Intelligenz "Expressionism" schickt das Quartett nun mit "Aloha" (Noise Appeal) ein zweites, nicht minder aufregendes Album nach. So formbewusst wie die Striggles lassen derzeit wenige Bands die Sau raus.

Das krachende "Aloha" schlendert zielgerecht zwischen Lärmattacken, Experimentalrock, brachial-sexy Rhythmen und sich stets bedrohlich gebenden Ruhepolen. Live ist diese Klang gewordene hochklassige Mixtur aus Übellaunigkeit und Lebenslust, Humor und bitterem Ernst morgen Samstag im Grazer Forum Stadtpark zu erleben.

(Kronenzeitung, 4.12.2009, Martin Gasser)

Harte Klänge aus heimischer Produktion: Reflector aus Graz firmieren unter dem Genre-Schlagwort "Sludge-Rock", Noiserock zum Quadrat. The Striggles um Robert Lepenik servieren ebenso hochenergetischen, rhythmisch flexiblen "Rock noir". Eine Abend zur Reinigung Muzak-verstopfter Gehörgänge!

(DER STANDARD/Printausgabe, 5./6.12.2009)

(Metal-Net-Fanzin Earshot an Noise Appeal)

Hello, ihr habt dem Earshot zwei Scheiben geschickt (Reflector, The Striggles) – sorry, aber wir haben das Hauptaugenmerk auf Metal, das Zeug würde nur verrissen werden, ich würde euch die Scheiben gerne zurückschicken, bitte um die Adresse. 

LgBettina

THE STRIGGLES - Aloha (noise appeal)

Zum zweiten Mal präsentieren THE STRIGGLES hypnotisierenden Riff-Wiederholungs-Rock. Das Grazer Quartett veröffentlicht nach dem im letzten Jahr erschienenen Debut "Expressioism" mit "Aloah" (nur als Vinyl 12 erhältlich!) eine neue Noise Rock Attacke, ohne jedoch wirklich Noise Rock zu sein. Denn auch ein wenig "Nickelbrillen"metal und der sogenannte "Hardcore-Blues" haben sich mit in das Konzept gemischt. Sowohl der Gesang als auch die instrumentale Ausrichtung lassen sich nicht in ein bestimmtes Schema pressen, neben den im Eingangssatz genanntem Trademark des disziplinierten Wiederholens von ein und demselben Riff bis hin zum gefühlten Kopfnirwana schunkeln THE STRIGGLES ihre Kiste zwischen schwungvoll, walzend und experimentell. Dabei sind THE STRIGGLES immer äußerst cool und routiniert, trotz aller Zurückgenommenheit kommt keine Langweil auf. Der staubtrockenen Produktion ist es zu verdanken, dass "Aloah" brachial kracht und somit dem auf dem Artwork angedeuteten Aufeinandertreffen des schwarzen Kaninchens mit der Fliege, die sich an der Blume labt, lässig entgegen geschaut werden kann.

(http://allschools.de Dez 2009)

THE STRIGGLES - Aloha (noise appeal)

Ka-Pang! And you are right in the middle of a fucking noise-rock hailstorm, banging with ferocious energy like somebody put a jackhammer to your head. Exactly the way it should be. Damn, yes, noise rock with a big N. Not fast, not slow, but heavy. It is probably another insider joke that the first track is called "ease it" and does the exact opposite. Who cares anyway?

"Aloha" is the second album by The Striggles who have already been praised as a great noise rock band, rejuvenators of dirty rock'n'roll, adepts to Jesus Lizard and the whole AmRep-catalogue, ingenious advocators of originality in heavy rock, and what else. Some of that by me, I confess, but I am not ashamed of my fandom. But if you find a band that manages to do some very important things all at the same time, it is also important to feel the duty to call out in their praise. Things such as avoiding rock clich's from the everlasting rehashing of the same stupid riffs or verse / chorus / verse / chorus / bridge / chorus structure to the everlasting sexist clich's of muscle cars to tits on sticks. Yes, rock symbols from the skulls to the eightballs are cool, but they also easily fall into either kitsch or dumbness. Like a Lamborghini covered in Hello Kitty or a wheelchair with flame painting. Hm, I might think again about the wheelchair when the time comes, but you know what I mean. The Striggles avoid clich's and instead try to find something original. That is cool.

Even when on "jack" the go into high pitched falsetto, which you might take as an ironic stab at heavy metal singing, a tribute to Led Zeppelin or pure rock'n'roll. I mean, I like the Eagles of Death Metal a lot. They are a great rock'n'roll band and very entertaining to watch. They pull off lines like "Shit, goddamn, I'm a man, I'm a man" with credibility and energy. The Striggles are different, though, in that they are not as easy to swallow as the Eagles. But don't ever mistake either of them for a joke or a fun project. Better breathe in the energy, swallow and try to keep it down.

Another thing is to keep up the energy level that noise rock should radiate at all times. I have a theory that good heavy guitar music (not metal!) comes from places that are regularly hit by cold weather. Therefore bands have to huddle in their rehearsal spaces and then turn up the amps in lack of proper heating to warm up the cellar or whatever space they are confined in. That is why grunge rock came from Seattle and noise rock from Chicago and the Butthole Surfers turned boring when Gibby Haynes moved to Los Angeles. (Drugs might have played a role in that, too, sure, but if you think that heavy drugs are not available in the countryside you are sadly mistaken.) And that is also why Austria has quite a fair share of great noise rock bands (do I have to mention Bulbul?) and The Striggles are amongst the top.

The third thing is to keep the balance between standard tricks and new stuff. There is some crazy shit going on during "naiv" like very low bass frequency humming and weird slide guitar interruptions, and that is things you may want to pull off here and there. But a great noise rock record quickly returns to banging the listener on the head, and so "up to me", the next song, is as close to Melt Banana as a male band from Austria might ever get to. (Nothing can beat the craziness of Japanese noise balls, but this is already very good.) Too much standard and the record turns dumb and foreseeable. Too much craziness and you'll end up with a slab of endless noise and a freakshow in space frequency. The latter is probably the better to the first, but for noiserock is still rock, and rock needs to rock. Ask Jack Black, he'll explain it to you in more detail.

I admit, I mostly have no idea what they songs are about. I am able to discern a few lines here and there, but what do I make of "all those beauties / do their duties" (from "life is pretty (black)")? That the songs seem to be about general discontent with the way things are going in individual lives as well as in society is a truism even I step away from, because what isn't? If you have ever lived for weeks with the bad feeling in your gut that something bad is going to happen, something you cannot control but which will affect your live adversely in many ways, and that hung above your head like an eternal black cloud of black weather, then you'll know the sentiment. So here is my advice: Open a beer or two, kick back and let the energy rip through you.

(http://www.monochrom.at/cracked/reviews)

The Striggles: Aloha (2009)

Von Franz Keiblinger

Minimal-(Blues-)Rock, der sich an den ganz Großen orientiert und diese auch erreicht.
Mit "den ganz Großen" sind zwar nicht unbedingt AC/DC oder The Ramones gemeint, aber immerhin Queens Of The Stoneage, The Melvins, Ministry zu "Filth Pig"-Zeiten und die Mike Patton-Band Tomahawk.

Gleich beim Opener "Ease It" wummert der Gitarrensound mit einer Kraft aus den Boxen, dass es eine helle Freude ist – kein Wunder: Für den Sound ist wieder einmal Produzent Bernd Heinrauch verantwortlich, der auch schon mehrmals die Noise-Appeal-Labelkollegen Reflector betreut hat, die schon seit Jahren dafür bekannt sind, den Boden ordentlich zum wackeln zu bringen.

Aber zurück zu den Songs von "Aloha", dem Zweitwerk der Striggles. Seitdem sich die Queens nach "Rated R" immer mehr von ihrem hypnotisierenden Riff-Wiederholungs-Rock verabschiedet haben, hat einem eine Platte nicht mehr so umwerfend den Kopf verdreht. Das ist auf alle Fälle verdammt cool wie die Band aus Graz zwischen straight ("Ease It", "Wait", "Naiv") und schleppend ("Dull & Lazy", "Life Is Pretty (Black") wechselt. Bei aller Betonung der Riffs, verdienen auch der abwechslungsreiche Gesang und das punktgenaue Drumming lobende Worte. Wäre da mit "Up To Me" nicht eine Noise-Rock-Attacke neben der Geräuschkulisse "Lord", würde man fast prophezeien, dass die noch richtig groß werden.
Aber wer weiß … Erzählungen zu Folge haben auch die Melvins und Josh Homme in grauer Vorzeit nicht immer in ausverkauften Hallen gespielt.

Ecorder - das Musikmagazin (http://www.ecorder.at)

Grob - gröber - Graz, respektive: Ein Steirerblut ist nach wie vor keine Nudelsuppe. Mit Gustav und Soap&Skin haben nämlich nicht nur die derzeit spannendsten Popsängerinnen des Landes ihre Wurzeln in Österreichs zweitsüdlichstem Bundesland, auch die Harte-Buben-Fraktion ist dort massive vertreten.
The Striggles, ein Quartett um den umtriebigen Grazer Robert Lepenik, kombiniert Härte und Spielwitz, Noiserock und Bluessichtungen sowie Wucht und Leichtfüßigkeit.

(Falter Nr.42 / 2009)

Megaphon Platte des Monats: The Striggles: Aloha

Nach ihrem Debütalbum "Expressionism" legt das Grazer Quartett The Striggles rund um den Gitarristen Robert Lepenik (Melville, Fetish 69) nun mit "Aloha" eine weitere knackige Rock-Exegese vor. Die Band atmet Blues ein, haucht ihn aber mit bösartigem Mundgeruch wieder aus und versteht es, harten Rock zu skelettieren, ohne sich in herkömmlichen Post-Rock-Mustern zu bewegen.

Sie sind schwer und gleichzeitig agil, experimentell und gleichzeitig diszipliniert. Und so brachial sich ihr Hardcore-Blues auch mitunter offenbart, schlau und überlegt ist das ganze, inklusive Reminiszenzen an die früheren Tage. Wer es zu schätzen weiss, wenn es deftig rockt, Rockmusik aber mitunter als zu banal empfindet, der sollte zu den Striggles greifen.

(Megaphon  Nr.170 14.Jg. / November 2009 / Tiz Schaffer)

The Striggles: Aloha

Das Cover zieren ein Häschen und eine Fliege, Kinder sollten aber lieber ihre Finger lassen von „Aloha“ (Noise Appeal), dem neuen Album der Grazer Band The Striggles. Das Quartett um Robert Lepenik setzt seinen 2008 mit „Expressionism“ eingeschlagenen Weg konsequent fort und mischt Noiserock mit ausgeprägter Lust am Free-Rock-Experiment sowie einer mehr oder weniger liebevoll in Säure eingelegten Form von Blues.
Intensität, Druck und prächtige Stumpfheit wechseln sich ab mit vertrackten Passagen, abgründigem Humor und auch Leisetretern, wobei die Ruhe stets etwas Bedrohliches hat, selbst wenn der Lärmeinbruch dann doch nicht stattfindet. Musik für Buben, die immer schon von einer Kooperation zwischen Jesus Lizard und Captain Beefheart träumten.

Gerhard Stöger in Falter : Woche 44/2009 vom 28.10.2009 (Seite 29)

Reflector, The Striggles und Sex Jams in der Fluc Wanne

(Wednesday, 11 November 2009)

Es bebt: Ein eigentlich nur netter kleiner Abend entpuppt sich als spannender Ausflug in den regionalen (Noch-)Underground.
22. Oktober 2009. Der Abend steht im Zeichen der neuen Releases von Reflector und The Striggles auf Noise Appeal Records. Die Ersten auf der Bühne sind aber die relativ frischen Sex Jams. In einem Jahr werden sie wohl auch noch
Vorband sein, allerdings (Achtung Vorhersage!) dann wohl vor den Yeah Yeah Yeahs oder Maximo Park. Die Band fabriziert eine aufregende Mischung aus Postcore und Noise Rock, während Sängerin Katie das Bild mit ihrem Schreigesang abrundet. Von den Sex Jams wird man wohl noch einiges hören. The Striggles dürften im Anschluss wohl so manchen überraschen. Der Name erinnert ja irgendwie an The Staggers, mit denen Sie aber musikalisch (zum Glück) eher wenig gemein haben. Stattdessen gibt es nicht uneingängigen, abwechslungsreichen Bluesrock, der auf ihrem aktuellen Album "Aloha" großartig zündet.

Zu fortgeschrittener Stunde entern auch die bei Ecorder schon viel gelobten Reflector die Bühne, wobei sie großteils auf ihr neues Album setzen, dass den Weg der Vorgängerwerke konsequent weitergeht.
Bleibt also ein gelungener Konzertabend, der den österreichischen Underground von seiner besseren Seite gezeigt hat.

(http://www.ecorder.at Franz Keiblinger)

Koncert: Reflector (Graz, A) + The Striggles (Graz, A) + Y (G.Radgona, SLO) Petek, 9. oktober. 2009 ob 21:30, MIKK, Muska Sobota

When naming your baby Striggles, it's important to consider the gender of the name itself. When people look at the name Striggles, they might ask the question, "is Striggles a man or a woman?", or "what is the gender of the name Striggles?" Some names are more gender neutral than others, and some names are more strongly associated with either males or females. Some spelling variations of the name Striggles might be more popular than others.

(http://www.gpeters.com/names/baby-names.php?load=db&name=Striggles)

Forum Stadtpark Graz: "Open House"

Brachial und flauschig.

Lautstark und auf allen drei Ebenen wurde das Forum Stadtpark Freitagnacht bespielt. Es war der Pilotversuch zu "Open House", einem neuen Veranstaltungsformat, das sich der heimischen Pop-Vielfalt zwischen heftigen Gitarren, politischem Geschrei und elektronischer Tanzmusik verschrieben hat.

...den besten Auftritt hatten wohl die Striggles. Die Grazer Band bot beharrlich stampfende Gitarrenlastigkeit in äußerst kreativen Variationen, grobe Oberflächen mit angenehm bluesiger Unterfütterung.....
(MW)

Kronenzeitung 25.01.09

The Striggles: Expressionism

Grosstaten aus Graz.

Die allerbeste Musik kommt mitunter aus der Steiermark. Unter dem Namen "The Striggles" hat sich ein illustres Quartett formiert: Die Gitarristen Robert Lepenik (unter anderem Ex-Fetish 69) und Gottfried Krienzer (von der wunderbaren Rockband Code Inconnu) spielten mit Bassist und Sänger Martin Plass

und Schlagzeuger Slobodan Kajkut das Album "Expressionism" (www.noise-appeal.com) ein.
Vier ausgeprägte Charakterköpfe destillieren aus der klassischsten aller Rockband-Besetzungen einen schweren, aber auch eleganten Sound:
Gitarren wie Schneidbrenner, ein Schlagzeug wie eine Gischt. Musikalische Brüche und nicht wenig Humor sorgen dafür, dass erst gar keine Macho-Herrlichkeit aufkommt.
Ein Monument intelligenter Raubeinigkeit.

(Martin Gasser)

Kronenzeitung 23.1.09

Sternstunden 2008 - Falter Steiermark Pop-Jahres-Charts auf Platz 3: The Striggles: Expressionism

Schwerer, harter Blues. Elementare Rockgewalt öffnet sich kraftvoller Funkyness. Ein Sänger als Scharfrichter. Elegant kanalisierter Zorn.

(Falter Nr.52/2008)

THE STRIGGLES: Expressionism

Noise Appeal Records


Da war ich mal wieder positiv überrascht, als ich das Noise Appeal-Packerl in den CD-Player legte. Feinster R.O.C.K., der mich noch am ehesten an Tomahawk erinnert. Eine weitere Geminsamkeit: auch hier haben wir es mit einer Supergroup zu tun, bestehend aus Ewig-Tausendsassa Robert Lepenik (u.a. Melville, Fetish 69), Gottfried Krienzer (u.a. Code Inconnu, Automassage), Martin Plass (Die Sekte, Pol Ton) und Slobodan Kajkut, der bei Georg Friedrich Haas und Clemens Gadenstaetter – sprich: feinsten zeitgenössischen Komponisten! - studiert hat. Sehr spannendes Ergebnis!

Rokko / Rokko's Adventures No.4 / 2008

The Striggles: Expressionism

Schon das Coverartwort zeugt von eindeutiger Geschmackssicherheit des Grazer Quartetts, ziert es doch die legendäre siebziger Cartoonfigur "Zippy the Pinhead" (jenen, die damit nichts anfangen können, sei zippythepinhead.com empfohlen). Ambitioniert und doch bodenständig ist es geworden, das Debütalbum der STRIGGLES. Fast schon erdverbunden kommen die neun Songs auf "Expressionism" daher und zerstören gekonnt alle Erwartungshaltungen, die die überintellektuelle Indierock-Hörerschaft so an den Tag legt. Es ist ein teuflisch rhythmisches Noiserock-Gewitter, das über einen hinweg fegt, in Zaum gehalten vom großartigen Gesang von Martin Plass. Als musikalische Einflüsse nennt man CAN, SONIC YOUTH, CAPTAIN BEEFHEART und SHELLAC. Österreichische Legenden wie VALINA und BULBUL haben eindeutig Konkurrenz bekommen. (8)

*(Robert Buchmann 2008/Ox-Fanzine 80)*

The Striggles: Expressionism

Was ist ein Striggle? Eine schaurig, schummrige Lärmwolke über dem dreckigen Boden der unaufgeräumten NoiserockerWG. Ein wohlriechender Hauch von Soundattacken im Schatten einer neuen artsyfartsy (sic!) Postrock/PostpunkMeute. Ein schwer identifizierbares, krautiges etwas, das sich anschmiegt und irgendwie seltsam angenehm ist wie ab und zu das T-Shirt vom Vortag. Ein Geheimnis, versteckt wie der heilige Kral bei Indiana Jones. Hinter dem Vorhang der Musikassoziationen quietscht, quäkt und grunzt es gehörig und hinter vorgehaltener Hand könnte man sagen:“...das ist ja, wie...“. Tut man aber nicht. Aus gutem Grund: und da geht´s wieder von vorne los: Ein Striggle ist eine etwas verwaschene, breiige Kreation. Ein Leben zwischen den Welten. Ein gut gemeintes Anecken. Irgendwie ein ausgegorenes, toll assoziatives Hirnding, für viele nicht durchschaubar. „Suzie“ und „mmh_Zzz“ z.B. sagen: Ein Striggle ist ein Striggle ist ein Striggle, und was für einer!

*/Huck / Kapuzine/ 2008*

THE STRIGGLES

expressionism

Noise Appeal

2008 scheint ein besonders guter Jahrgang für Rock’n’Roll made in Austria gewesen zu sein. Angesichts des Meilensteins „6“ von Bulbul, „The Orgy“ ihrer Freunde und Kollegen von Tumido und „a tempo! a tempo!“ von Valina stehen die Chancen gut, dass man sich Jahrzehnte später nach dem 08er-Rock aus Ö-Land alle Finger abschlecken wird. The Striggles legen nun ein Schäuferl nach und bringen den Ofen zum Glühen. Das Generationen-übergreifende Bandprojekt aus Graz macht Nägel mit Köpfen und greift dafür gleich zu Beginn zum Hammer: „Sorry“. Einige Zeit später brodeln von unten die sinistren „Endless waves“, noch bedrohlicher, weil minimalistischer wird’s im „Choral“. Prächtiger Boogie treibt „Free to be saved“ unaufhaltsam voran, „Each time you pop up“ wechselt unvermittelt ins psychedelische Fach, und die abschließende „Adoration“ verdient die Anbetung der Gläubigen. Dekoriert mit dem wunderbaren „Zippy the pinhead“-Comicstrip von Bill Griffith, verknüpft der Expressionismus von The Striggles den Intellekt mit diesem Gefühl dort in der Körpermitte. Serviert die Spezialität des Hauses, das wie gesagt 2008 neue Schärfe erlangte: Hirn mit Herz und zwei Eiern! (felix)

Freistil Dezember 2008

The Striggles: Expressionism

Austrorock 2008

In der schwierigen Disziplin der schlauen Härte auf Stromgitarrenbasis hat der österreichische Rock-Underground mit den aktuellen Alben von Bulbul („Bulbul 6“) und Valina („A Tempo! A Tempo!“) heuer bereits zwei international konkurrenzfähige Modelle hervorgebracht (der Falter berichtete). Jetzt gesellt sich ein drittes dazu: The Striggles kredenzen auf „Expressionism“ (Noise Appeal), ihrem Debüt, eine anregende Mischung aus dynamischem Haudrauf, gediegenem Rock Noir und – vor allem – Noiserock, der trotz zweier Gitarristen in der Band stark auf die Rhythmusabteilung konzentriert ist und entsprechend wuchtig und beweglich daherkommt. Im selben Moment diszipliniert und entfesselt, scheint den vier Grazern dabei ganz gerne auch der Schalk im Nacken zu sitzen, was gerade in der gestrengen Harte-Buben-Abteilung kein Fehler ist.

Gerhard Stöger im Falter | Wien 31/2008 vom 30.7.2008 (Seite 48)

The Striggles: "Expressionism"

Zippy the Pinhead ist Comic-Interessierten bestens bekannt. Der Glatzkopf mit Schleifchen am Kopf wurde Anfang der Siebziger vom amerikanischen Cartoonisten Bill Griffith ins Leben gerufen. Im Gegensatz zu Garfield wirklich etwas fur schlaue Erwachsene.
Dieser Zippy jedenfalls ziert auch das Cover des Debütalbums der Striggles. Natürlich mit ausdrücklicher Genehmigung von Griffith. Eine ausdrückliche Empfehlung sei hiermit für "Expressionism" ausgesprochen.
Das vom Grazer Robert Lepenik ins Leben gerufene Quartett denkt das Paradigma der Blues in Richtung Hardcore und zeigt zusätzlich, dass mit ein wenig Understatement Funk nicht nur ein Genre für Angeber ist. In Summe ein äußerst kraftvolles Werk, das diszipliniert und räudig zugleich ist.
Und ähnlich wie Zippy - im Inneren des Covers - der Emotionen wie Zorn, Eifersucht oder Lust seinen ganz eigenen mimischen Ausdruck verleiht, weiß auch der ausgezeichnete Sänger und Bassist Martin Plass diese Expressionismen in die Sprache des Pop zu fassen.

(Megaphon Nr.155 August 2008)

Then there is The Striggles, 'Expressionism' on Noise Appeal Records. They don't play noise, even when perhaps they might think otherwise. Captain Beefheart like 'madness', oops 'expressionist' music of free form rock music. Also nothing for these pages.

Vital Weekly #635

The Striggles: Expressionism

On the press fotograf the four guys in the band sit around a breakfast table of half eaten eggs, instant cacao and yesterday's newspapers in their coats and act all as if the camera wasn't there even though all four of them are looking straight into the lense. And despite all of these contradictions, I believe it is easy to talk to them for the length of a beer about common denominators from their musical socialisation, noise rock trivia and subculture tidbits, which positively includes a label that spells noise in the back in big letters or bands that Duane Dennison has been in or still is. Then they will strike the stage and burn the hall down, leave people scarred and smiling happily with the beer in their hands slowly turning stale as the light dims. Thankfully, the hype around bands with a "the" in front of their name has died down and so it is easy to call them to the fore and spell it out loud that "expressionism" is the musical equivalent of something fueled with gasoline that might blow up at any minute, still you like to tinker with it. And then it goes ka-boom! Nothing for the kids, this is grown up noise rock. Thank you. The sound of The Striggles is reduced to the max, basic, explosive noise rock. Sometimes they try go into the mechanic animal routine of bass/drum/guitar synchronisation that Shellac (and AC/DC, just to be complete) are masters in. Then they do that kind of twisted, distorted freak blues abomination that made Jesus Lizard into the cult idols of testosterone noise blues. Then they go for freak award and skip the concept of structure in favor of something more obscure and roundabout. They stretch in so many directions at once with rolling bass lines and driving drums mixed with screeching and screaming guitars, it makes me think of a workbench stacked with the nicest implements and tools, from carbon power drills to circle saws. The things you could do with that? The damage you could inflict? The creativity that could be born from destruction? The volume of the machines and the power of the loudness of the noise -- sometimes I think the amplifier in itself was the most important musical invention of the 20th century. Unfortunately, The Striggles sometimes shy away one step from the ultimate extremity that would make "expressionism" a truly outstanding album. Which is an unfair thing to say when actually in comparison to what is being released currently in Austria this is a wonderfully exciting album filled with gasoline drenched noise rock songs. Believe it or not, I have more than a handful of favorite albums that you may say the exact same thing about. And anyway, they make up their 97,5 % in extremism in versatility and originality. And by using Zippy as a cover model, which is another late Eighties cultural micro-distinction you might not even remember if you were interested in comics back then. As I hinted at, these four guys know exactly what they are doing. Because they are grown up, mature noise rockers with enough experience in a slew of different bands (amongst them Fetish 69, Melville and others), musical memories of their own and strange ones, as well as a feeling for how to fuse weirdness with volume. The album has the prfect factors to listen to it twice in a row, not only because it does what it has to do in somewhat below fourty minutes. Mostly because it is not boring. And because the last song on here "Adoration" is also one of the best ones. The scorchers and faster songs are up front and the end. The longer you listen to it, the more it becomes recitative and experimental. And then explosive again. Even if that means rhyming the following intro "Oh fuck / oh shit / Oh Suzy / Komm mit." and then before breaking into more great noise rock delivering some more rhymes between drunken teenage fun and modern cultural commentary on the state of things to come. "Suzy is happy / she is young and pretty / Henry can get her a fuck / what a pity" -- and I think that song is about a Meth addict turning his girlfriend into a skank whore. In more than one way the contradictions never end, but next to the illusion of control the illusion of solving contradictions is the biggest lie that modern people seem to live under. (The illusion that people won't hear the singers accent is just a minor one indeed -- and only disconcerting for the most picky people.) I don't know where this is heading, but I sure like the ride. (07/2008)

cracked netzine

The Striggles: Expressionism

Der Striggles-Gründer und weit gereiste Musiker Robert Lepenik (Fetish 69, Melville) hat das "The" vor Striggles ganz bewusst gesetzt. "Es macht klar das wir einfach eine Rock-Band sind.", meinte Lepenik. Eine hoffnungslose Untertreibung. Das Quartett ist mehr als das "The" jemals sagen könnte. Sie sezieren Post-Hardcore am lebendigen Leibe und legen blutverschmierten Blues und Funk frei. So zornig wie Steve Albini, rythmisch und versiert wie NoMeansNo und denoch so diszipliniert wie die Post-Rock-Überväter Slint. Sänger und Bassist Martin Plass war schon als Musical-Sänger tätig. Dort hat er seine Seele nicht verloren, in expressionistischer Manier schnalzt er sie einem vor die Füsse. Ein harsches, ein gutes Werk. (T.S.)

Steiermark Falter #28/2008

The Striggles
Expressionism - CD
Noise Appeal 2008

Quand la première chose à laquelle vous pensez est Red Hot Chili Peppers, c'est pas bon signe. Carrément pas bon signe. Ne demandez pas pourquoi… Une histoire de chant énervant ou une vague ambiance latente qui va vers un funk tordu sur un morceau d'ouverture qui porte parfaitement son nom, Sorry, car effectivement, ils peuvent être sacrément désolé. Pour un peu, on enverrait balader le CD en mode freesbee au bout de deux minutes. Mais une grande conscience professionnelle étreignant ces pages, il a bien fallu donner une seconde chance à cet album et autant vos dire que plusieurs semaines sont passées avant d'aller au-delà du stade de ce premier titre. Voir des deux premières minutes seulement, car déjà vers la fin du morceau, ça partait en sucette et que, il faut bien avouer, ce groupe autrichien n'a rien à voir mais alors rien à voir du tout avec les Red Hot !! Il suffisait surtout de s'enquiller le second titre, le mal nommé It's just a joke. The Striggles ne rigole plus. The Striggles, un groupe d'empêcheurs de tourner en rond comme disent les derviches, le genre insaisissable qui aborderait le style noise-rock avec l'esprit des Residents ou du Captain Beefheart.

Et une pincée de leurs compatriotes Bulbul pas franchement sain d'esprit non plus. Une approche qui en vaut une autre mais ça sera chacun la sienne. It's just a joke raconte une sale blague où la rythmique range son funk et explose la tronche, des guitares qui découpent et partent en vrille. Un titre dingue qui renvoie à la rigueur d'Alboth et la folie d'un Glazed Baby. Oui, encore des références. Et ce n'est pas fini. Cette rigueur teutonne, on la retrouve plusieurs fois. The Striggles aime quand ça martèle dur au fond de la vallée. Précis. Humiliant. Avant de repartir en ballade bucolique et en fait de funk tordu, c'est plus vers un groove pervers à la No Means No, une tentative de danse à trois pattes. Une ligne de basse sournoise, ça gronde là-dedans, un riff qui tranche, un air qui coule, on sifflerait presque, se répercute d'un morceau à l'autre, des guitares qui couinent - littéralement - on s'y perd et on est qu'à la moitié de l'album. C'est à ce moment là que ce quatuor autrichien (avec un ex-Fetish 69 !) décide de calmer le jeu mais pas nous endormir avec un parcours tout sinueux et bizarre puis de retrouver cette assise rythmique martelante qui leur va si bien au teint grâce à la bien nommée Suzie. Mais c'est parlé trop vite. L'album se finit dans un état cotonneux.

The Striggles pisse toujours là où on les attend pas, devient presque doux et mélodique avant de clore sur un dernier sprint en dent de scie. Cette chronique est un grand foutoir et j'allais dire tout comme cet album mais ce n'est pas l'impression qui domine non plus. Il semble que The Striggles ait voulu coller au personnage illustrant leur pochette, le dénommé Zippy the pinhead, personnage crée par Bill Griffith au début des seventies et dont les différents dessins à l'intérieur du digipack reprennent un tas de sentiments de la vie quotidienne : la joie, la peur, la pitié, l'anxiété, la rage, la panique, l'excitation, etc…. Il y a de tout ça dans ce premier album des Autrichiens. Ils n'embrassent pas plusieurs styles, ils donnent une coloration différente à chaque morceau, fait du même bois mais pas de la même essence. Ou l'inverse, je sais plus. Enfin, si vous ne comprenez pas, c'est pas grave, moi non plus à vrai dire. L'important c'est que ça sonne, vous interpelle et que vous vous débrouillez pour écouter cet album où tout n'est pas grandiose mais diffusant suffisamment de bons morceaux pour que vous lui donniez sa chance.

SKX (28/10/2008) http://www.perteetfracas.org

Bez obzira na status koji uzivaju u Austriji, ovo je supergrupa sastavljena redom od cetvorice glazbenika koji su obrazovani i svoj visoki rejting ispeglali su u mnoštvu znacajnih sastava. Oni su: Rober Lepenik - gitara (Fetish 69, Tonto, Melville... svira i na albumu Slobodan Kajkuta "The Comprimise Is Not Possible"), Gottfried Krienzer - gitara (Code Inconnu, DuoAde, Automassage), Martin Plass - bas i vokal (Pol-Ton, Die Sekte, Nektarius Soft) i Slobodan Kajkut (Mizar, Jubbooko sa Negrass). Dobar dio naše publike poznaje ove glazbenike i nije ih potrebno ponovno predstavljati.

Prije ovog debi albuma imaju samo "Demo" koji je snimljen i miksan novembra 2006., a na njemu se nalazi 7 kompozicija od kojih se 4 nalaze i na ovome albumu. A album treba prvo poceti s pogledom na omot. Na njemu se nalazi crtani lik debele celjusti obrijane glave sa zadovoljnim i prilicno priglupim izrazom lica. Gornji dio glave mu je uzak, ima mašnicu u onih nekoliko vlasi na glavi i neizmjerno asocira na krušku s peteljkom. To je djelo strip crtaca Bill Griffitha iz 1982. kada dio banda još nije bio niti rođen. Na unutrašnjem omotu nalazi se 16 lucidnih portreta tog kruškastog lika, a na poleđini omota njegova tikva otpozadi. Već sam omot sugerira da se na albumu nalazi nešto intrigantno.

cinjenica je da ovi momci zaista znaju što rade i zašto su omot napravili baš ovako, a druga stvar je da su uradili album koji zavređuje više od desetak tisuća posjeta na njihovoj myspace stranici i praćkanja u austrijskom undergroundu. Sviraju originalan rock koji je lišen stereotipnih zanrovskih pretinaca i izrazavaju se sa svojim klasicnim rock instrumentarijem kao s igrackom koja im je bila najomiljenija stvar od malih nogu i o njoj znaju sve. Ostvarili su ono što mnogi bendovi uspiju napraviti nakon desetak godina intenzivnog bavljenja glazbom; oni su kao pojednici odavno preboljeli sve djecje i pubertetske bolesti, te tako preskocili onu stereotipnu zamku prvih macića koji se bacaju u vodu. Glazba im je testosteronski rock s glavom, truplom i svim pripadajućim organima cime se ironicno šegace s likom na omotu ciji su osjećaji rudimentarni, a on je vjerojatno spontano došao u njihov svjetonazor.

Dalekih kasnih '80-tih otprilike se slicna stvar odvijala u tada 'novom americkom rocku' kojeg su uz R.E.M., Husker Du, Sonic Youth, Dinosaur Jr., predstavljali i lucidni underground izvođaci koji su nakon svega desetak nastupa i jednog albuma poceli stvarati mali kult koji je kasnije prerastao u znameniti doprinos r'n'r glazbi s jedne posve drugacije strane. Od Scratch Acid, Butthole Surfers, Flipper, The Jesus Lizard do Albinijevih bandova Big Black, Rapeman i Shellac koji su odgojili cijelu generaciju (ne)nadarenih zaljubljenika od kojih je gotovo svaki deseti slušatelj osnovao svoj vlastiti band (sjetite se vrlo slicne povijesti i utjecaja Can i The Velvet Underground). Međutim kod The Striggles je stvar bitno drugacija. Oni su glazbenici koji cega god da se prihvate od toga naprave 'wundermusik'. Razumiju i znaju povijest r'n'r-a (izgleda da je imaju u malom prstu), te me uopće ne cudi što ovakav sastav dolazi iz Austrije, jedne od nekolicine najglazbenijih i najkulturnijih drzava na svijetu. A da se odmah razumijemo, The Striggles nemaju ništa s klasicnom glazbom, art dizajnom i nekakvim kvazi sofistikacijama. Samo rock u nekoliko vrlo dostojanstvenih i intrigantnih underground crta koje su nevjerojatne.

Prva stvar "Sorry" (nalazi se i na "Demo" iz 2006.) odmah od prve sekunde otvara poglavlje preispitivanja poznavanja r'n'r-a i glazbe. Zajedno s gitarskom riff melodijom Robert Lepenika pocinje i vokal Martin Plassa. To je tako umješno napravljeno da se odmah treba prisjetiti svih onih cuvenih majstora u rocku koji su imali odlican sluh sjedinivši vokal i gitaru u linearnu crtu gdje je svako od njih izuzetan individualac. Asocijacija mi je Ian Gillan (Deep Purple) i Jon King (Gang Of Four) u nekim dionicama. No, Martin nema takav vokal, njegov glas je drugaciji, ali glazbena osnova ideje notnog pisma je veoma slicna. Njih dvojica se prate u uvodniku kompozicije, a zatim posve rašclanjuju pozicije sukladno s aranzmanom. Inace, pjesma je blues-rock karaktera gdje se osjeti citavo bogatstvo ova cetiri muzicara gdje ne postoji prioritet jaceg i dominantnijeg. Wah-wah gitara, noise-bas, savršeni osjećaj za ritam. Kakav aranzman, kakva muzika, kakva produkcija! JSBE i The White Stripes se mogu ozbiljno zapitati štošta... Ovo je uzbudljivo popud velikana rock-bluesa i sjajan je komad tog stila u 21. stoljeću u posve novoj i još nedovoljno istrazenoj mogućnosti što govori da vjerojatnost za progres uvijek postoji bez nekih prevelikih oslanjanja na temelje. Od ovoga se jednostavno smrzneš cim stupiš u njihov svijet poimanja blues-rocka. Sjajna stvar, rock hit godine! "It's just a joke" (također na "Demo", 2006) je nevjerojatan komad gdje pruzaju svu privlacnost noise-rocka, sjajnog bluesa s obiljem eksperimenata, ritmova i plesa, a o produkciji da ne govorim. Doslovce 'ca-ca-ca-ca' (8 puta) izvedeno u uvodu pjesme na gitaru, bas i bubnjeve fantasticno zvuci i tu ritmicku dionicu rašclanjuju tokom cijele kompozicije toliko koncizno da od toga staje dah. Minimalisticki, ali vraški dobro potkovano sa svim potrebnim medikamentima kao da su prisustvovali probama The Jesus Lizard. Imaju ovi momci Bogom dani talent da od šturog riffa naprave fantasticnu i istovremeno jednostavnu noise-rock stvar. "Endless waves" je laganiji i tmurniji atmosferican 'pleteći' minimalisticki dark-blues s prigušenom tutnjavom i jedan je od mracnijih komada albuma. Budući da znam da se recenzije citaju s odmacima od 5-10 i više godina kada se kod publike slegnu dojmovi, ovo je jedan od sasvim neocekivanih rock brojeva gdje The Striggles pokazuju svoju umješnost baratanja atmosferom kao što su to nekad znali Throbbing Gristle, Bauhaus, Einsturzende Neubauten, The Birthday Party i rani Caveovi The Bad Seeds (a i Bowie iz ludih '70-tih je tu negdje). Nevjerojatna stvar koja ima cak i par gitarskih poteza a'la Andy Gill (Gang Of Four). "Free to be saved" koja je inace na "Demo 2006" imala i dodatak u nazivu "there must be more outside" je jedna od najplesnijih stvari na albumu. Nakon što 'trm-trm-trm-tram-ram, trm-trm-trm-tuu-ram' (vrlo teško za opisati) ponove u uvodu jedno 12 puta s nadogradnjom u svakom ponavljajnju slijedi opet sjajno rašcanjivanje riffa i ritma u genijalnu rock kompoziciju koja nema ništa od mainstream rocka, ali ima ponešto od Butthole Surfers "Moving to Florida", The Striggles odlaze u vraški dobar gitaristicki izraz gdje gitara cvili i place, a cijeli aranzman se klanja pred ovakvim muzicarima. Stvar je plesna, vokal asocira na lakšeg i jednostavnijeg Mike Pattona iz vremena FNM, a muzika je hajmo svi na dance-podij! U underground noise blues-rocku to se ne dešava tako cesto. Bas gitara vozi kao da je rijec o nekoj od surf tema Pink Pantera krizanog s James Bond prizvucima, a gitarske dionice su nevjerojatne. Od zvuka poput melodicne rock bisernice do izleta u ekspresivnu eksperimentalizaciju. Kompetentni su muzicari i jednog dana će biti prihvaćeni kao veliki dio rock svijeta. Za sada još uvijek nisu prihvaćeni jer ih osim prijatelja i poznanika malo tko zna. U "mmh_Zzz" cini mi se da se dodiruju glavnog lika s naslovnice koristeći blues-rock sintagme s mumljanjima pjevaca koji samo mumlja ironiju 'mmmm-mmm-mmm' (i odlicno producirane vokalne sekvence kojima Tehac zavidi). Ovi momci znaju se dotaknuti i sitnih aranzmanskih sekvenci drone black metala koji u njihovoj varijanti odlicno zvuci cime imaju i određenu povezanost s Shellacom. Zvuk odlazi u završni fade-out, te se nastavlja u tromi "Choral", mracnu i laganu stvar kao da je proizašla iz ostavštine The Birthday Party sa smjesom Crime And The City Solution uz dodatak vokala koji asocira na Leonard Cohena. Tmurnu atmosferu kao da su u pozadini potkrijepili i violoncelom. "Suzie" je još jedan fantastican noise-rock/blues gdje se više no ocigledno ogledaju u The Jesus Lizard sintagmama s vrlo ekspresivnim tekstom o mladoj, sretnoj i ljepoj Suzie koju stanoviti Henrik zeli pofukati. Ne znam da li je šala, ali ima ironije u toj pjesmi koja me podsjeća na vrlo slicne narko situacije s glavnim likovima - pijanom (a mozda i nafiksanom) droljom i dilerom. "Each time you pop up" je najlaganija skladba albuma koja obiluje atmosfericnošću, laid-back zvukovima, efektnim samplovima u pozadini (neki neidentificirani šumovi), a nalazila se i na njihovom radu "Demo 2006". Jedina je skladba koja pokazuje da ekipa ima suptilan osjećaj za pretvaranje blues atmosfere u pop format što se osobito ogledava u finom refrenu. Posljednja stvar "Adoration" je njihov pogled na novi rock 21. stoljeća gdje su spojili mnoštvo utjecaja indie popa i rocka, a po slobodnoj procjeni ovdje se nazire štošta; od ugodne kraut-rock melodije nalik na Neu i Can (iz '70-tih) s dodatkom indie-rocka Placebo, ironicnog dream-pop vokala koji poslije razara u svojoj zestini, jednostavnog naboja Pixies i Nirvane, do završnih eksperimentalnih vrlo kratkih de-kompozicijskih struktura.

Kroz klasicnu minutazu (42 min.) predocili su svu ljepotu, uzbudljivost i šarm blues-rocka s noise i underground strane uz veliki korak naprijed izbjegavši zamku šablonskog kalupa. Jest da su iskoristili mnogo sekvenca koje su odavno etablirane i udomaćene u ovakvom izrazu, ali The Striggles su ih ucinili kvalitetno u svim pogledima od same svirke, ideje, aranzmana do produkcije.

Ovo je r'n'r album kojem samo poneka mrvica manjka do epiteta fantazije i tek mu predstoji da bude otkriven kod šire publike.

(http://terapija.net)

Have you heard (of) The Striggles yet? No? Then it is time to free yourself of the ear-wax of mainstream guitar music. This band doesn't fulfill any of your rock or indie expectations or whatever genre it may be.
The music of The Striggles is more of a creative stream than a final product. There are a few constants though. The years of experience of the musicians for example. Or the musical influences that range from bands like Can, Sonic Youth and Captain Beefheart, to Snakefinger, Shellac and John Lee Hooker.
Now who are these guys? There is Gottfried Krienzer on guitar who also plays in the noise-rock-electro band Code Inconnu whose second release “Spoil, Microbe” was frenetically celebrated as one of the best releases of 2006 in Wire magazine.
Then there is Robert Lepenik, also on guitar, who many know for his great work as composer and musician in projects and bands like Melville or Fetish 69 and the Grazer art group tonto.
Bassist and singer Martin Plass sang in musicals and also played in experimental projects like Pol-Ton, Die Sekte and Nectarius Soft.
And last but not least there is Slobodan Kajkut on drums. A member of countless bands he also composes contemporary – and controversal – music (after having studied with Georg Friedrich Haas and Clemens Gadenstaetter).
Sounds like an explosive mixture, doesn't it? It does. And it is one. The diversity of musical pasts and the sometimes even contradictory approaches create a new and surprising sound. No wonder they were the hottest topic among the audience of the Interpenetration Festival 2006 in Graz (where they premiered). And let me tell you, there were so many great acts at that festival that it was hard to be noticed at all.
The first demo recordings promise more hysteria and gossip for the time their first cd will be out.
Coming out very soon:: “EXPRESSIONISM” at noiseappeal-records (www.noiseappeal.com )

(info-text: nachtstrom - translation: marufura fufunjiru 2006)